当前，传统素描教学体系已满足不了各大艺术类院校高考美术对设计人才的需要。因为学习艺术设计的学生头脑中除了需要具有绘画的常规绘画技能，还需要具备起码的艺术辩证思维能力。这决定了今后从事设计行业的美术高考生在各自的专业领域能够走多远，但是，现行的高考美术培训对设计类基础素描教学课程并不是特别重视，大多采用传统素描与设计素描教学相结合的教学方法。
从事多年美术高考培训的北京博艺画室的负责人指出：对于目前美术高考专业的一大分类，很多画室对设计类专业的专门教学显得力不从心，博艺画室反其道而行之，着重对想要包括设计类美术专业的高考学生进行专门的设计思维和画功的专业培训。其中对于由传统素描结合设计创新思维所衍生出的设计素描很有独到见解。由于设计素描是把探索研究世界的具象表现手法与侧重意象形态的表现手法进行的有机结合，运用设计原理，创造性地描绘物体，从而展示艺术造型的新型概念。可能很多同学对其还感到些许陌生，就让我们走近博艺画室曹川老师的设计素描课程，来看大家是如何进行设计素描特写的绘画。 设计素描课程一开始，博艺画室的曹川老师首先对设计素描与传统素描的区别，极其自身特点进行了详细讲解，以帮助学员在设计素描的学习过程中更好的认知和发挥。设计素描的目的和思维观念不同与传统素描那样单纯为了造型而造型，而是主要培养学员的创造性思维，更好地发挥主观能动性。培养学生将头脑中形形色色的物体进行构思并形象化，记录于画面中，通过选择、添加、删略等艺术的修改与处理，让学生理解性的去造型，创造性的去描绘。当然，设计素描的思维观念并非盲目的抽象艺术创作，而是旨在启发和引导学员如何认识、组构、创想形体，是多方位的、由表及里的、生动的创新地表现物体而非无依无据的构思。
在为学员讲解设计素描特点之后，曹川老师要求学员根据课堂绘画任务完成设计素描特写。只见，各位学员纷纷理解利用曹船老师教授的设计素描的描绘方法，首先开始观察自己的绘画对象，将全部注意力都集中于对象并忘却“它是什么”，来试图发现自己所观察到的结构和形象是否也蕴藏某种“抽象形态”的雏形。另外，还有观察分析绘画对象位于不同角度、不同光线下对手形态不同的感受。当然，设计素描也需要尊重客观物象，只有从具象中才能发现抽象，才能找到抽象的规律。设计素描在强调整体观察原则的同时，还得更加注重多视点、多角度、多方位的立体观察方法。
当曹川老师将学员们的设计素描特写作业收上来后，博艺画室会认真地进行分档并拍照，以便在之后的讲评给每个同学把画讲透，方便学生认识到自己画面的问题，同时从其他同学的画面中汲取营养。在分档的过程中，曹川老师以及其他老师们也会不断地进行讨论并根据学生每次作业的情况调整接下来的教学计划。博艺如此独具特色的设计课，讲课、过稿、分档、讲解，缺一不可。并通过多媒体教学设备对学员每张作业都进行讲评，可有效帮助学生在画作讲解中认识问题，为后期的设计素描学习积累经验。 |
